2009/Ohne 4 Gespielt Drei/"A 40"

Con seguridad puedo decir que este disco va a dejar satisfecho a más de uno. No hay muchos datos que pueda aportar sobre Ohne 4 Gespielt Drei, más allá de informar que son un trío alemán que consiste en dos saxofones, una batería y un jazz moderno retacado de experimentación. A 40 es su segunda y más reciente producción de estudio.
Curiosamente es la batería quien se va más hacia el camino improvisado, y en cambio los dos saxos producen una serie de calculadas melodías, duras atonalidades y cuidadosos contrapuntos a través de sorprendetes técnicas. Los casuales solos reafirman la calidad ejecutiva de los intérpretes, pero no son usados de una forma sobrecargada, sino soberbia e incluso académica.
La consistencia de los brillantes arreglos y delicada partitura es algo que se disfruta mucho en este ambicioso disco, el cual por momentos puede recordar alguna de esas miles de bandas R.I.O. donde meten el saxo.
Otro detalle más para aplaudir es el uso interminente de instrumentos complementarios: el clarinete y la melódica ocupan un lugar destacable dentro de A 40.
Sin más que agregar, los invito a que se descarguen esto, sobre todo aquellos que han estado disfrutando de los aportes sobre jazz.

(Link de megaupload sobre la portada y en los comentarios)

Track List
1. A 40
2. this is nivi sad
3. free floating
4. parkhausromantiker
5. dance of a hypochonder
6. schimanski
7. groove
8. feinstaub
9. FAG
10. katernberg katharsis

Line-up
katrin scherer - alt-, baritonsax, melodica, elektr., komp.
sven decker - tenorsax, bassklarinete, klar., elektr., komp.
bernd oezsevim - drums

2007/Taylor's Universe/"Terra Nova"

Robin Taylor es un multi-instrumentista, compositor, organizador y manipulador de sonido de origen danés, que junto al baterista Mads Hansen y el saxofonista Karsten Vogel dan paso a su proyecto de mayor seguimiento: Taylor's Universe.
La mayor parte de la música tiene directas reminiscencias del jazz-rock de antaño, así como del rock sinfónico de los 70's. Casi siempre el curso que siguen los temas es definido ya sea por el sintetizador, o bien el teclado o incluso el saxofón. Las texturas y climas que se descubren aquí son generalmente melódicas y calmas, y sólo hay muy selectivas improvisaciones o solos en guitarra o saxofón.
Llama la atención sobre todo los momentos en que el ensamble se enfoca en aquello de la manipulación de sonido y libre edición de grabaciones, que aunque es poco explotado, al menos ayuda a darle frescura a su propuesta. Las muy casuales distorsiones en guitarra e insólitas formas de tocar el sintetizador también ayudan a darle a su música una consistencia única, casi polimórfica. No obstante, las técnicas del saxofón suenan a un jazz moderno con suavizadas interpretaciones, y esto va directamente de los soplidos de Karsten Vogel, colaborador importante de la banda.
Taylor's Universe es un grupo que recomendaré más que nada a la audiencia curiosa por conocer proyectos modernos de jazz-rock, y asímismo, a aquellos interesados en echar un vistazo al rock progresivo de Dinamarca.

(Link de megaupload sobre la portada y en los comentarios)

Track List
1. Terra Nova (5:48)
2. Amhage West (5:21)
3. Meccano (3:44)
4. They Usually Come at Night (6:48)
5. Metropolarization (4:34)
6. Land of Lamps (7:26)
7. Ruby Wires (4:02)
8. City of Greed (6:42)

Line-up
- Karsten Vogel / soprano, alto & tenor sax, bass clarinet
- Robin Taylor / guitars, grand piano, hammond organ, synthesizers, stringman, harmonium, portasound, glockenspiel, snake charmer's flute, percussion, tapes, treatments
- Rasmus Grosell / drums
- Hugh Steinmetz / trumpet & flugelhorn (track 4)
- Louise Nipper / voice (track 1,2,5)
- Jytte Lindberg / voice (track 1, 8)

2011/TheRhythmIsOdd/"Raw material"

"¡¡Este es un discazo!!. Tenía tiempo que no escuchaba un material tan denso, perfectamente tocado y con una extravagante y a la vez elegantísima forma de interpretar sus respectivos instrumentos estos 3 virtuosos músicos suecos. “Raw material”, es el título de éste formidable álbumn, el segundo en la trayectoria de éste sorprendente trío constituído por Bjorn Egelius (bajo eléctrico), Tobbe Johansson (guitarra eléctrica, acústica, guitarra-sintetizador) y Leif Fredriksson (batería y percusiones), el cual cuenta con una vastísima experiencia, ya que previamente tocó con gente comprometida con la tendencia Jazz-Rock Fusion como Jan Akkerman, Don Cherry, Bebo Valdés, entre otros. Este grupo inicialmente se llamó “Trío” pero cambio su nombre al que actualmente ostenta más que nada como un juego de palabras, sin embargo la música que nos ofrecen en éste trabajo es espléndida: un mosaico de notas, interludios, variaciones, improvisaciones, música exuberante dada por una sorprendente forma de tocar la batería, magnífica en la métrica irregular que se maneja (9/8 y 13/8, generalmente), una guitarra estupenda con múltiples recursos interpretativos, manejada por un verdadero maestro y un bajo con un contrapunteo pristíno, sólido, muy gratificante. Los tracks poseen una marcada energía, fuerza y solidez, sobre todo, sinceridad interpretativa, que toman sus raíces de Frank Zappa, Mahavishnu Orchestra, y más que nada, del Esencial King Crimson; por ahí escuchamos algunas trazas de Art Zoyd, Dr. Nerve, Mr. Bungle y hasta Rush, sin embargo, el material aquí presentado es por demás excelente..."

Sinfomusic.net/Portal

(Link en megaupload sobre la portada y en los comentarios)

Track List
1. Traveller (3:07)
2. Subway (13:33
3. Mrs. Hippie (3:02)
4. Road less travelled (12:17)
5. Marten Trotzigs dance of decades (1:19)
6. Vision of thoughts (9:19)

Line-up
Bjorn Egelius /bass
Leif Fredriksson / drums
Tobbe Johansson / guitar.

2011/LedBib/"BringYourOwn"

¿Recuerdan a Led Bib? Terminando el 2009 cerramos aquel año con su muy buen disco, Sensible Shoes, y hoy estan de vuelta con más buena música. Afortunadamente, esto no es mas de lo mismo. En primer lugar, casi hicieron a un lado el piano y ahora la música es dominada por los saxos, que con sobrada imaginación dan lugar a contrapuntos, cacofonías, veloces improvs y en menor grado conservan un poco del jazz de antaño. También hay un track donde incorporan un introductorio con efectos electrónicos, y que son cuidadosamente insertados en su fórmula. Aunque el rhodes es usado muy ocasionalmente, hay un punto donde se le escapa un memorable solo y que va dentro de la tradición jazz-rock. No menos importante son aquellos choques disonantes que se mantienen a lo largo del disco, y que convergen de forma asombrosa con las distorsiones y precisos efectos. La propuesta de Led Bib se ha conservado fresca, enérgica y lista para ser escuchada por todo aquel jazzhead no conformista y también por la audiencia R.I.O.

(Link de megaupload sobre la portada y en los comentarios)

Track List
1. moth oil emmo
2. is thot o woodblock
3. little x
4. hollow ponds
5. power wolking
6. service stop soviour
7. engine room
8. shopes & sizes
9. walnuts
10. winter

Line-up
Mark Holub: drums;
Liran Donin: bass;
Toby McLaren: Fender Rhodes;
Pete Grogan: alto saxophone;
Chris Williams: alto saxophone.

1999/Evan Parker Electro-Acoustic Ensemble/"Drawn Inward"

En su afán por crear una interfaz compleja entre free jazz y la música concreta, el saxofonista inglés Evan Parker recluta a un ensamble de improvisadores y a unos cuantos encargados de generar efectos sónicos en tiempo real. Ya antes he informado sobre este espeso y muy inventivo experimento, y ahora es tiempo de hablar del disco específico que hoy estoy publicando. Drawn Inward es la secuela a su debút con Elecro-Acoustic Ensemble, Toward The Margins. En este lanzamiento se sumó al proyecto Lawrence Casserley, encargándose de los efectos por computadora. Lo primero que se escucha de este disco es un homenaje a Johnny Hartman, y de allí arrancan con el amargo sabor de improvisaciones cataclísmias, increíbles solos de Parker y el trabajo nada despreciable del subsistema electrónico. Los motivos abstractos que se mantienen en en este disco y a lo largo de otros trabajos de Electro-Acoustic Ensemble, conectan de alguna forma con cierto tipo de música contemporánea. Los movimientos que descubrirán aquí consisten en una serie de colisiones instrumentales, posibles disonancias y sobreposición entre capas musicales, esto es como el vínculo más inusual entre improvisación, libertinaje, y modernidad apoyada sobre el medio tecnológico.

(Link de megaupload sobre la portada y en los comentarios)

Track List
*01.- The crooner (9:14)
*02.- Serpent in sky (7:30)
*03.- Travel in the homeland (7:58)
*04.- Spouting bowl (2:56)
*05.- Collect calls (10:39)
*06.- Aka Lotan (4:24)
*07.- Reanascreena (5:43)
*08.- At home in the universe (3:21)
*09.- Writing on ice (3:44)
*10.- Phloy in the frame (3:49)
*11.- Drawnlnward (5:59)

Line-up
Evan Parker tenor and soprano saxophones, khene
Philipp Wachsmann violin, viola, live electronics, sound processing
Barry Guy double-bass
Paul Lytton percussion, live electronics
Lawrence Casserley live electronics, sound processing
Walter Prati live electronics, sound processing
Marco Vecchi live electronics, sound processing

2005/Ultralyd/"Chromosome Gun"

El álbum que aquí presento de los noruegos Ultralyd viaja por latitudes muy distintas a aquello que se vio en su último lanzamiento. Mientras que en Inertiadrome nos demostraron su rigidez y obsesión por reiterativos ritmos, Chromosome Gun es algo mucho más libre con ilimitadas improvisaciones. El amplificado y duro sonido del bajo es una característica que prevalece en los dos discos, pero aquí el saxo tiene un impacto más fuerte y sus insanos solos hasta recuerdan a Zorn en sus etapas más atrevidas. La batería en todo momento es como un tanque que bombardea, que ataca sumándose a las atrocidades de los otros instrumentos.
La agresividad y motilidad que alcanzan con este disco es mucho mayor que en el último, y de hecho aquí no obedecen a elementos del kraut o rock psicodélico, yo lo escucho como un free jazz eléctrico con selectos sectores improvisatorios y pocos descansos. Creo que incluso podemos comparar esta música con la de agrupaciones como Full Blast, Last Exit y Lean Left, así de grueso!

(Link de megaupload sobre la portada y en los comentarios)

Track List
Bea
Pink Mood
Zooblast
Ejaculatorium
Brown Degree
Glottality
Last Resort

Line-up
Bass - Kjetil D Brandsdal
Clarinet, Saxophone - Frode Gjerstad
Drums - Morten J. Olsen
Guitar - Anders Hana