1962/Duke Ellington, Charles Mingus & Max Roach/"Money Jungle"

En la historia del Jazz, Duke Ellington fue sin lugar a dudas una de las figuras más trascendentes e importantes y con un talento y una inventiva únicos. Su trayectoria musical fue de aproximadamente 50 años, y en el transcurso, se colocó como uno de los fuertes pilares del jazz, haciéndolo evolucionar poco a poco, a través de la creación de nuevos estilos y distintas formas de expresión musical. En su larga carrera artística, Ellington también trabajo con otros grandes y afamados músicos del jazz como John Coltrane y Coleman Hawkings, y en 1962, graba Money Jungle, al lado de nada menos que el bajista Charles Mingus y el baterista Max Roach. Este disco se ubica por lo general dentro de la vertiente post-bop, más que del jazz clásico característico de Ellington. El encuentro entre estos músicos de excelente nivel es de verdad algo grande, y no se queda tan sólo en una simple suma de talentos. La mayor parte del disco la domina Ellington, con una habilidad elevada y una técnica propia, que invitan amigablemente a seguir escuchando, apoyándose en agradables melodías y composiciones que viajan entre temas completamente calmos y emotivos, y otros más enérgicos y alegres.
Max Roach, desde su batería, agrega un componente rítmico estándar, y las ejecuciones por parte de Mingus son más complementarias, aunque también es cierto que hay determinados momentos que le dan más participación.
Finalmente, queda decir que el resultado de todos los ejercicios que construyen este genial disco, transmiten sensaciones de relajación y euforia, convirtiéndose en una experiencia agradable para quien le escucha.
Más adelante, voy a darle seguimiento a las entradas dedicadas a pianistas del jazz, que aún faltan varios artistas de renombre en lo que respecta a este categoría.

(Links en mediafire y rapidshare sobre la portada y en los comentarios)

Track List

01. Money Jungle
02. Le Fleurs Africaines (African Flower)
03. Very Special
04. Warm Valley
05. Wig Wise
06. Caravan
07. Solitude
08. Switch Blade
09. Little Max
10. Rem Blade
11. Backyard Country Boy Blues
12. Solidtude (Toma Alternativa)
13. Swicth Blade (Toma Alternativa)
14. Little Max (Toma Alternativa)
15. Rem Blues (Toma Alternativa)

Line-up
Duke Ellington (piano)
Charles Mingus (contrabajo)
Max Roach (batería)

1956/Charles Mingus/"Pithecanthropus Erectus"

Estados Unidos, 1956. También hace tiempo que nos habíamos olvidado del maestro Charles Mingus. En esta ocasión quiero publicar una de sus obras maestras, como todas. "Pithecanthropus Erectus" es una de sus obras que bien han valido la pena hacer una re-edición en el siglo XXI. "Pithercanthropus Erectus" es uno de los primeros resultados de los workshops de Mingus tal y como cuenta el propio Charles en el libreto que acompaña la maravillosa caja de Atlantic “Passions of a man”. Los músicos se reunían, se les entregaban las líneas generales y el espíritu de la pieza y... ¡a brillar mi amor!... todo el resto lo debía poner su inspiración. La sesión grabada en Enero de 1956, en la que participaron Jackie McLean en saxo alto, J.R. Monterose en saxo tenor, Mal Waldron en piano, Willie Jones en batería, y Charles Mingus en contrabajo, es sin duda una muestra de cuando las cosas funcionaban bien. Con esa modalidad todos aportan. Según notas de CM, el título del álbum y el primer tema del mismo es un poema sinfónico de diez minutos, que representa el surgimiento del hombre desde sus raíces de homínido (Pithecanthropus erectus) a una eventual caída, debido a "su incapacidad de darse cuenta de la emancipación inevitable de los que buscaba de esclavizar, y su codicia en el intento de pararse en una falsa seguridad".

(Link en mediafire a 320 kbps en los comentarios o sobre el pitecántropo erguido)

Temas:
1. "Pithecanthropus Erectus" – 10:36
2. "A Foggy Day" – 7:50 {George Gershwin}
3. "Profile of Jackie" – 3:11
4. "Love Chant" – 14:59

Personnel:
* Charles Mingus – Bass
* Jackie McLean – Alto Saxophone
* J. R. Monterose – Tenor Saxophone
* Mal Waldron – Piano
* Willie Jones – Drums
* Tom Dowd – Recording Engineer
* Hal Lustig – Recording Engineer

1959/Charles Mingus/"Mingus Ah Um"

Estados Unidos, 1959. Y por esa misma ocasión les mencionaba que este álbum, "Mingus Ah Um" este año festejó su cumpleaños número 50. Uno de los infaltables del jazz estuvo de plácemes, y nosotros lo festejamos subiéndolo para la gente que no lo conociera. Como les mencioné en aquella ocasión, "Mingus Ah Um" fué el primer disco completo de jazz que escuché. Y ayer lo escuché de nuevo con mucho agrado. Además de este par de Charles Mingus, estoy preparando También varias publicaciones acerca de otro genio del jazz, el pianista Thelonious Monk esperando también les agrade. Les dejo 'Open Letter to Duke' como muestra de este gran álbum.

(Link en megaupload en mp3 VBR sobre la conceptual tapa del álbum o en los comentarios)

Temas:
1. "Better Git It In Your Soul" (7:21)
2. "Goodbye Pork Pie Hat" (4:46/5:42)
3. "Boogie Stop Shuffle" (3:41/4:59)
4. "Self-Portrait in Three Colors" (3:08)
5. "Open Letter to Duke" (4:56/5:49)
6. "Bird Calls" (3:12/6:18)
7. "Fables of Faubus" (8:13)
8. "Pussy Cat Dues" (6:27/9:13)
9. "Jelly Roll" (4:01/6:15)
10. "Pedal Point Blues" (6:30) [*reissued bonus track]
11. "GG Train" (4:39) [*reissued bonus track]
12. "Girl of My Dreams" (4:08) (Sonny Clapp) [*reissued bonus track]

Personnel:
* John Handy — alto sax (1, 6–7, 9–12), clarinet (8), tenor sax (2)
* Booker Ervin — tenor sax
* Shafi Hadi — tenor sax (1–4, 7–8, 10), alto sax (5–6, 9, 12)
* Willie Dennis — trombone (3–5, 12)
* Jimmy Knepper — trombone (1, 7–10)
* Horace Parlan — piano
* Charles Mingus — bass, piano (with Parlan on 10)
* Dannie Richmond — drums

1963/Charles Mingus/"The Black Saint and The Sinner Lady"

Estados Unidos, 1963. Quiero rescatar algunos posts mas del antiguo rock-privado. "The Black Saint and The Sinner Lady" es un álbum del gran músico de jazz Charles Mingus que nos recomendó Kobaïan, que tanto para él, como para muchos otros, es considerada la obra maestra del bajista y compositor. Es un álbum menos melódico, mas conceptual y mas experimental, mas vanguardista en lo que se estaba acostumbrado en ese entonces. Considerado por el website Rate Your Music como el #13 de todos los álbumes de todos los tiempos, El álbum contiene notas escritas por el Psicoterapeuta de Mingus, el Dr. Edmund Pollock. El título del álbum es en referencia al poema "Touch my beloved's thought while her world's affluence crumbles at my feet". Les dejo una pequeña muestra del álbum.

(Link en megaupload a 320 kbps en los comentarios o sobre la tapa del álbum)

Track listing:
1. "Track A — Solo Dancer" –6:20
Stop! Look! and Listen, Sinner Jim Whitney!
2. "Track B — Duet Solo Dancers" –6:25
Hearts' Beat and Shades in Physical Embraces
3. "Track C — Group Dancers" –7:00
(Soul Fusion) Freewoman and Oh, This Freedom's Slave Cries
4. "Mode D — Trio and Group Dancers"
Stop! Look! and Sing Songs of Revolutions!
"Mode E — Single Solos and Group Dance"
Saint and Sinner Join in Merriment on Battle Front
"Mode F — Group and Solo Dance"
Of Love, Pain, and Passioned Revolt, then Farewell, My Beloved, 'til It's Freedom Day –17:52

Personnel:
* Charles Mingus — bass, piano, leader
* Jerome Richardson — soprano, baritone saxophones, flute
* Charlie Mariano — alto saxophone
* Dick Hafer — tenor saxophone, flute
* Rolf Ericson — trumpet
* Richard Williams — trumpet
* Quentin Jackson — trombone
* Don Butterfield — tuba, contrabass trombone
* Jaki Byard — piano
* Jay Berliner — acoustic guitar
* Dannie Richmond — drums
* Bob Simpson — recording engineer